Category: 行业资讯

  • 科技+文化:以实景三维,永存敦煌文化

    静止的飞天,在元宇宙尽情歌舞。

  • 摄影测量,没那么难!

    让我们聊一聊什么是摄影测量技术!

  • 拟瞰解读 | 何为实景三维中国建设?

    自2021年以来,水利部、工信部与自然资源部等陆续颁发实景三维相关建设意见。其中,于2021年国务院颁布的《“十四五”数字经济发展规划》中明确指出:深化新型智慧城市建设,因地制宜构建数字孪生城市。 (自然资源部所颁发的实景三维相关政策) 何为实景三维 1 实景三维(3D Real Scene)建模技术是一项实景还原技术。通过影像采集设备从多个角度采集物体的影像信息,使用专业软件进行三维重建,快速制作地物的实景三维模型。 近日,自然资源部国土测绘司所印发的新型基础测绘与实景三维中国建设四份技术文件中,《名词解释》对新型基础测绘与实景三维中国建设相关名词进行了规范。 (实景三维) 该文件明确指出,新型基础测绘是新时期面向基础测绘的新任务和新需求,在保持基础测绘公益性要求的前提下,以重新定义基础测绘成果模式作为核心和切入点,带动技术体系、生产组织体系和政策标准体系全面升级转型的基础测绘体系。 实景三维是对一定范围内人类生产、生活和生态空间进行真实、立体、时序化反映和表达的数字空间,是新型基础测绘的标准化产品,是国家重要的新型基础设施,为经济社会发展和各部门信息化提供统一的空间基底。 实景三维 建设目标与任务 2 两大建设目标 (实景三维建设的两大建设目标) 到2025年,国家和省市县多级实景三维在线与离线相结合的服务系统初步建成,地级以上城市初步形成数字空间与现实空间实时关联互通能力,为数字中国、数字政府和数字经济提供三维空间定位框架和分析基础。此外,50%以上的政府决策、生产调度和生活规划可通过线上实景三维空间完成。 到2035年,国家和省市县多级实景三维在线系统实现泛在服务,地级以上城市和有条件的县级城市实现数字空间与现实空间实时关联互通,服务数字中国、数字政府和数字经济的能力进一步增强,80%以上的政府决策、生产调度和生活规划可通过线上实景三维空间完成。 五大建设任务 (实景三维建设的五大建设任务) 一是地形级实景三维建设。在国家层面,完成10米和5米格网数字高程模型(DEM)、数字表面模型(DSM)制作,覆盖全国陆地及主要岛屿,并以3年为周期进行时序化采集与表达;完成2米和优于1米分辨率数字正射影像(DOM)制作,覆盖全国陆地及主要岛屿,并以季度和年度为周期进行时序化采集与表达;完成覆盖全国陆地及主要岛屿的基础地理实体数据制作。在地方层面,完成优于2米格网DEM、DSM制作,覆盖省级行政区域,并以3年为周期进行时序化采集与表达;完成优于0.5米分辨率DOM制作,覆盖重点区域,按需进行时序化采集与表达;完成覆盖省级行政区域的基础地理实体数据制作;完成沿海省份近岸海域10米以浅DEM制作。 二是城市级实景三维建设。国家层面将整合省级行政区域基础地理实体数据,形成全国基础地理实体数据,覆盖全国陆地及主要岛屿。地方层面将获取优于5厘米分辨率的倾斜摄影影像、激光点云等数据,并完成基础地理实体数据制作,根据地方实际确定周期进行时序化采集与表达。 三是部件级实景三维建设。鼓励社会力量积极参与,通过需求牵引、多元投入、市场化运作的方式,开展部件级实景三维建设。 四是物联感知数据接入与融合。国家和地方层面将完成物联感知数据接入与融合能力建设,支撑物联感知数据实时接入及空间化,采用空间身份编码等方式实现其与基础地理实体数据的语义信息关联。 五是在线系统与支撑环境建设。全国将构建统一的基于云架构、兼顾结构化和非结构化数据特征、分版运行的国家和省市县实景三维数据库,实现“分布存储、逻辑集中、互联互通”。国家和省市县将分级、分节点构建适用本级需求的管理系统,并依托不同网络环境(互联网、政务网和涉密网等),为智慧城市时空大数据平台、地理信息公共服务平台及国土空间基础信息平台等提供适用版本的实景三维数据支撑,并为数字孪生、城市信息模型(CIM)等应用提供统一的数字空间底座,实现实景三维中国泛在服务。 行业痛点 3 随着无人机应用的普及和发展,测绘行业中游侧的数据采集规模呈爆发性增长,行业内各企业对采集数据的计算和存储的要求急剧增加。而在面向海量航拍影像数据处理时,传统行业确面临着以下痛点: 01 业务临时性导致配置分配不均 行业旺季数据处理业务量剧增,企业按均值配置的IT设施难以满足客户需求。 02 IT固定资产投入成本高 企业需投入高性能的GPU算力才可完成三维重建项目,且IT集群的建设、部属、运维与灾备等投入成本过高。 03  数据处理耗时长 传统IDC模式初期硬件成本较高,且存在高峰时期算力不足、效率慢等问题。 04  海量数据存储难 传统行业测绘数据量庞大,如何快速进行数据上传及共享存储是当前行业瓶颈。 拟瞰为你而“瞰” 4 拟瞰实景三维平台依托于蓝海创意云具备高性能计算能力的企业优势,致力于为用户提供高质量的实景三维数据服务,提高三维重建的计算效率,降低企业算力成本支出,助力测绘行业快速发展。 1. 存储服务 提供大容量存储服务,用于存放包括航拍影像、工程与成果在内的测绘数据,便于用户在后续流程中随取随用; 2. 数据传输服务 支持Aspera、LHTD等高速传输解决方案,用户可根据项目情况自主选择数据传输模式,可通过云盘进行高效便捷的数据传输,也可通过磁盘寄送的方式进行数据传输; 3. 一站式服务 蓝海创意云拟瞰实景三维平台推出包含数据处理、空三与刺点在内的航测数据全流程处理; 4. 高效率 算力资源可弹性调度,支持资源动态拓展,三维重建日处理量高达百万余张; […]

  • 划时代技术!基于UE的虚拟制作成为影视创作的变革先锋

    在过去的两年里,新冠疫情严重破坏了影视人员们的拍摄时间表。 尽管影视行业受到大流行的巨大影响,但虚拟制作在确保拍摄方面发挥了重要作用,国内外都通过虚拟制作技术完成了不少节目和剧集制作。 2022年春节联欢晚会舞蹈《金面》 大流行的推动下,将逼真且高质量的元素结合到实时视频中变得越来越快速和便捷,正在建造的虚拟制作的设施数量和以使用虚幻引擎(UE)为主要制作方式的虚拟制作技术作品数量显著增长。   为什么越来越多的影视制作都采用这种方式?   ■虚幻引擎(UE)学习容易——入行门槛低 ■打破传统蓝绿幕流程——避免了抠像色溢问题 ■拍摄现场实时看到最终的特效——所拍即所得 ■简化流程——高效 虚幻引擎UE5 虚幻引擎自诞生起,就在不断挑战计算机3D实时技术的极限,上次已经为大家介绍了虚拟制作渲染利器UE5的两大特性,还没了解的伙伴可点击上图传送门学习~ 虚拟制作技术的普及与出圈,使围绕虚拟制作的词汇也受到了许多不同的解释和定义。 事实上,「虚拟制作」一词包括用于创建将实时虚拟内容与实时视频相结合的沉浸式体验的工具、方法和服务。虚拟制作目前大致包括——扩展现实(XR)、虚拟工作室(VS)的技术和技巧。   1. 扩展现实 扩展现实(XR)在虚拟制作方面占据主导地位,由视觉效果协会和美国电影摄影师协会创建的「虚拟制作术语表」将XR定义为「虚拟现实(VR)、增强现实(AR)和混合现实(MR)」以及所有未来现实等技术的总称。 扩展现实(XR)旨在通过计算机将真实与虚拟相结合,打造一个可人机交互的虚拟环境,为体验者带来虚拟世界与现实世界之间无缝转换的「沉浸感」。 三者区别: ①  增强现实(Augmented Reality)将虚拟元素置于真实世界的三维环境中,不仅展现了真实世界的信息,而且将虚拟的信息同时显示出来,使两种信息相互补充、叠加。 ②虚拟现实(Virtual Reality)是一种可以创建和体验虚拟世界的计算机仿真系统,其基本实现方式是计算机模拟虚拟环境从而给人以环境沉浸感。 ③混合现实(Mixed Reality)通过在现实场景呈现虚拟场景信息,在现实世界、虚拟世界和用户之间搭起一个交互反馈的信息回路,以增强用户体验的真实感。可以说是上述所有虚拟制作技术的混合。 扩展现实虚拟制作最典型的案例就是虚拟互动场景。虚拟互动场景,文化娱乐是先锋,最先成为席卷浪潮。 事实是,虚拟场景对现实世界影响的边界在不断突破,从教育到医疗,在科技创造的新世界,也是一个与真实接近的模拟环境里,完成研究或操作,已经成为不可阻挡的趋势,参与其中的玩家也肉眼可见的增多。 作为云渲染和元宇宙的先行者,蓝海创意云在针对视觉行业的云计算方面,具有近20年的经验,由蓝海创意云助力技术支持的梨花节线下沉浸式场景也于4月30日在树山村大石坞展现。 除此以外,创意云还推出了满足房产在线互动展示的“云选房”方案、为汽车行业提供“云看车”展示、创作虚拟互动数字人等等。 ▲芒果TV首个虚拟主持人YAOYAO,由创意云提供技术服务 ▲5G实时云渲染“云选房”交互式展示 2. 虚拟工作室(Virtual Studios) 虚拟工作室也称为「绿幕制作」,是最常见的虚拟制作形式之一,旨在于人物或物体周围使用绿色或蓝色的背景,以便后期「抠出」并由虚拟环境代替。 在影视制作中,导演们需要跟踪摄像机的位置和移动,以确保真实和虚拟元素相互作用。在更复杂的场景中,相继通过跟踪人物或物体,并将他们「映射」到虚拟世界中,使得人物或物体与虚拟环境可以进行交互。 创意云虚拟制片现场 在传统虚拟工作室的基础上,蓝海创意云还自主研发了超级虚拟直播系统vLive。 内置导播切换台,一站式虚拟直播。 应用场景设定、转场特效、画中画、多窗口组合、各平台直播推流,全方位控制直播画面。 虚拟演播室+实时直播 打破物理场地与设备的限制,实时融合超越真实现场的虚拟场景;新增信号源自由切换与高质量抠像技术,创造出逼真的现场沉浸感,更强视觉冲击;线上线下无缝互动,创造出充满科技感与创意感的直播体验。 长久以来,影视制作中视觉特效的兴起让一些创作者感到担忧,但随着VR和AR的技术日益成熟,这种趋势可能会发生转变。 虚拟制作通过技术为「协作」开辟了更多的可能性,它使创作者们能看到正在拍摄的整个镜头成效,而不仅仅是一个仅通过绿幕的幻想。 特别是影视动画行业,高精度预览、虚拟制作实时出片……都成为既定趋势,很多围绕虚幻引擎制作的商业模式都被市场和资本看好,准备大展拳脚。 在未来,虚拟制作旨在艺术、特效等虚拟部门、现场和制作之间进行沟通。 这意味着虚拟技术不再仅仅只是技术,而是为行业提供了更好的沟通、更强的协作和更有创意的控制。 蓝海创意云也希望为更多行业赋能,一起为全面元宇宙带来更多助推力。  END  本篇文章来源于微信公众号:蓝海创意云

  • 热血动漫《紫川》幕后制作

    近些年来优秀的国漫作品越来越多,且自《斗罗大陆》之后,众多国漫开始向年番看齐,典型的有由蓝海创意云参与渲染制作的《斗破苍穹》、《完美世界》,如今又有一部年番——《紫川》。

  • 苏州高新区加快文旅产业数字化发展 换个方式体验品质宜游之城

    苏州高新区与蓝海彤翔签订元宇宙数字景区文旅生态合作开发战略合作协议。

  • 创意云助力市场火热「数字人」

    创意云得益于动作捕捉、CG合成、深度学习等行业技术的不断成熟,数字人的制作效率已经大幅提升,而且产品越来越精致。

  • 市场火热「数字人」

    点击蓝字 关注蓝海创意云 火热「数字人」 日前,保时捷邀约超写实虚拟人AYAYI试驾其电动跑车Taycan,并由《时尚芭莎》操刀拍摄一组时尚大片,AYAYI成为首个与保时捷合作的数字人。 ▲图源新浪微博@保时捷 除此之外,AYAYI还与LV、娇兰、Bose、天猫等各大品牌发生过合作,出道1年,已经是时尚界当之无愧的“大牌宠儿”。 在过去的2021年里,虚拟数字人的发展绝对掀起了一波热潮。 二次元偶像洛天依与李佳琦合体直播带货;虚拟美妆博主柳夜熙在抖音一夜吸粉300万;虚拟女团A-SOUL与欧莱雅推出联名款礼盒套装;虚拟音乐人ALiCE公开发行了“自主创作”的单曲,并在小红书上与快消、美妆品牌联动。 而除了网红虚拟人,还有新华社的数字航天员小诤、清华学霸华智冰、芒果卫视数字主持人小漾……你不得不承认,越来越多的数字人已经走进了我们的现实世界。 据头豹研究院数据,当前虚拟数字人的市场规模已超过2000亿元,预计2030年将达到2703亿元。 那么,什么是“数字人”?TA们为什么能掀起互联网的年度热潮?数字人的应用空间和商业前景如何?这一系列问题,或许才是各色虚拟人背后需要关注的核心。 1. 何为“数字人”? “数字人”指存在于非物理世界中,由计算机图形学、图形渲染、动作捕捉、深度学习、语音合成等计算机手段创造,并具有多重人类特征的综合产物。(通常,【人格象征】和【图形维度】是划分数字人的常用依据。我们今天不去解决技术问题,在此不多作讨论。) 简单去理解: “虚拟”是指数字人存在于非物理世界中,可能是手机、电脑、电视屏幕,也可能是VR设备和全息投影; “数字”是数字人的技术依托,数字人是典型的多技术综合产物,CG、动捕、语音识别、AI等数字技术的成熟,是推动数字人迅速发展的源动力; “人”则是高度的“拟人化”,这里的拟人未必只是外貌上的近似,还包括语言能力、形体表达,以及能让人获得与真人交流的关怀感、亲切感等。当前,数字人的外在表现和交互效果已成为核心发展路线。 ▲超写实数字人、新华社数字航天员小诤 从应用的角度来看,我们可以大体将数字人归纳为演艺型数字人和服务型数字人两类。 演艺型数字人主要活跃在娱乐和消费领域,比如抖音和小红书上的虚拟偶像,ta们平时发布视频、美图等娱乐内容,但同时也可能成为某品牌代言人,带动真实场景里的消费。 服务型数字人则更像是虚拟员工,专注服务于某一特定岗位,比如银行虚拟客服、商场虚拟导购、新闻手语主持人等。 但值得注意的是,演艺型数字人和服务型数字人也有交叉融合的部分,例如龚俊数字人就是百度的语音搜索助理,龚俊本人在演艺场景中的IP属性能够打通到服务场景中来,让数字人的服务获得更多关注和喜爱。 2. “元宇宙”助推数字人 “元宇宙”可以说是2021年最火热的概念,数字人能在2021年炙手可热,与元宇宙的“点火”密不可分。 例如,当用户通过VR/AR设备进入元宇宙,3D数字人将是你在元宇宙中社交所必需的第二分身,无论是游戏还是会议,你都需要一个数字人作为你去交流; 又或者,一个现实生活中的明星想要在元宇宙中营销推广、拓展其在虚拟世界的影响力,也必然要以数字人的形式进入元宇宙。 2021年8月,美国歌手Ariana Grande就在元宇宙游戏《堡垒之夜》中连续举办了5场虚拟演唱会,疫情之下,共吸引超过2770万名玩家前往观看。A妹的数字人形象不仅延续了她的个人风格,特效加持之下,画面更加酷炫,极具沉浸式体验。 因此,数字人被认为将是元宇宙中必不可少的元素之一,在未来元宇宙的种种场景之中需求量将陡增,即便在当前,虚拟人也成为很多品牌先行试水元宇宙的切入口。 短期来说,年轻化的时尚品牌通过与虚拟人形象结合,能打开其在年轻一代中的影响力;长期来看,在虚拟人市场火热的背后,还蕴藏各大品牌布局元宇宙场景的长线策略。 3. 打开更多商业空间 从技术层面来看,数字人的驱动可分为“真人驱动型”和“计算驱动型”两种。得益于动作捕捉、CG合成、深度学习等行业技术的不断成熟,数字人的制作效率已经大幅提升,而且产品越来越精致。 这带来的是,数字人的应用变得越来越灵活,能适应各行各业的需求,出现在新闻播报、商业直播、银行客服、活动主持、晚会表演等各类场景中。具有人设的虚拟人还可与用户进行情感互动,深度触达用户心智。 ▲新华社虚拟主播“新小微” 从需求角度来看,年轻一代的消费者对数字人有着天然的接受度,品牌方对数字人的认知也已经有所提升,企业已经不太需要去教育客户,告诉他为什么给你推虚拟人,很多品牌会直接问有哪些符合品牌定位的虚拟人可以合作,这是市场在成熟的表现。 值得关注的是,当前头部数字人的单次代言费已达百万级,变现能力与真人无异,而随着技术升级、成本压缩,数字人的商业市场将会延伸到更多领域。 除了商业上的应用,在日本,还出现了一些学术型虚拟人(VTuber),TA们活跃于数字教学领域,其背后的真人(也就是“中之人”)大多是土木、法律、医药等专业领域的教师和学者。老师在网络上科普,其虚拟人的角色设定却对年轻人有更强的吸引力。 此外,这些虚拟人还会以虚拟形象,加入正式的学术交流场合。例如2020年6月,学术型vTuber组合Holographic就受邀参加第二届数字国际会议,以虚拟形象登台亮相。 就在2021年,“学术型vTuber的未来虚拟社会”这一数字教材,还被采纳为日本经济产业省“未来教室”项目中STEAM图书馆的一部分,与日本教育改革、以及数字化教学的政策存在呼应,旨在适应时代变化、创造新型教育体系。 结语 从总体来看,数字虚拟人正处于一个方兴未艾的加速期,产业向前发展需要完整的生态支持。 从2017年开始到2021年,数字人不仅在资本市场交易火热,国家也出台了大量的政策来支持数字相关产业发展,尤其是在十四五规划中明确提出:要“推动虚拟主播、手语数字人在广播、电视、媒体领域的应用”,这为数字人的发展提供了政策的支持。 而可以预见的是,随着越来越多的需求与应用场景被挖掘,以及虚拟人自身的技术迭代,这一市场还有很大的拓展空间,找到新的价值。 蓝海创意云 数字人服务案例 左起依次为:美妆博主柳夜熙、虚拟演员鹤追、芒果TV虚拟主持人YAOYAO、网易游戏《明日之后》青蛇 你可能还想看 蓝海创意云,「元宇宙」的探索者! 点击图片阅读原文 本篇文章来源于微信公众号:蓝海创意云

  • 【转载】北大报告:文化产业10大关键词、10大特征、10大趋势预测

    作者 | 北京大学文化产业研究院课题组 编审 | 王婷婷(三川汇文旅体研究院助理研究员) 编辑 | 半岛 来源 | 北京大学文化产业研究院 第十九届中国文化产业新年论坛2022年1月8-9日在北京举行。新年论坛上,北京大学文化产业研究院发布《中国文化产业年度报告(2022)》,内容包括2021年文化产业十大关键词、2021年文化产业十大特征、2022年文化产业趋势预测等三部分。   北京大学文化产业研究院发起成立于1999年10月,2002年7月经原文化部批准为国家文化产业创新与发展研究基地,2019年12月由文化和旅游部授予“文化和旅游研究基地”,是产、学、研、用一体化的国家文化智库。多年以来,研究院围绕北京大学“扎根中国大地、服务国家战略、创建世界一流大学”的发展目标,秉承“文化可以兴国、文化推动世界”的发展理念,积极整合国内外学术资源和社会资源,推动理论研究与社会实践相结合,推进文化创新战略和文化产业发展的学术研究、智力咨询、知识传播与文化实践,在国内外学术界享有较高的学术声誉和广泛的社会影响。   中国文化产业新年论坛由北京大学主办,由北京大学文化产业研究院联合国内相关机构,在每年新年之初举行。新年论坛以最深切的公共情怀、最缜密的学术思辨和最锐意的进取精神,致力于学术与现实交融中国内形势的深刻洞察和国际趋势的热切展望。2022年新年论坛紧扣“百年征程”与“当代使命”,以“文化基因与中国道路”为主题,从不同角度透视中华文化基因与中国现代化道路的深刻联系、演变轨迹、价值逻辑和融合模式。   本次报告的发布由北京大学文化产业研究院向勇教授主持,研究团队包括郑雨琦、陈泳桦、黄碧玲、李典峰、李尽沙、潘智欣、裴慧恩、秦晴、徐嘉曼、张瑾瑜、张艺璇、赵晚晴、朱粲。《中国文化产业年度报告(2022)》研究成果将以“文化产业蓝皮书”的形式由社科文献出版社出版发行。 2021年文化产业十大关键词 1.主题文艺作品   2021年正逢中国共产党建党100周年,文化艺术领域的许多创作也围绕这一主题积极展开。在电影行业,大量革命题材、重大历史题材的电影不断涌现。如《长津湖》描述了抗美援朝的历史故事,以总票房57.72亿元的成绩霸榜全球电影票房之首,同时《1921》、《革命者》、《守岛人》等主题电影也取得了良好的口碑及佳绩。在广播电视行业,国家广播电视总局于3月统筹规划指导,各广播电视台精心组织创作了多档广播电视建党百年重点节目,如《山海情》、《觉醒年代》等历史题材主旋律电视剧制作精良、拓新突围,在各年龄段尤其是年轻受众中反响强烈。在出版行业,2021年主题出版融入国家战略,围绕“主题IP”进一步优化选题结构、打造品牌标识。中宣部于8月5日下发了《中央宣传部办公厅关于做好2021年主题出版工作的通知》,全国各地区各部门各出版单位上报的主题出版选题达2232种,经评审,最终确定2021年主题出版重点出版物选题170种。这些不同门类的主题文艺作品竞相为党的生日献礼,谱写了中国新的华章。   2.NFT艺术   NFT(Non-Fungible Token)作为非同质化代币,具有不可拆分替代、非标准化等特质,为数字艺术藏品提供以区块链技术为底层的技术协议标准。它与传统艺术品金融、娱乐传媒、数字文博等领域逐渐融合,形成多样的数字资产和虚拟生态,与传统艺术品收藏相比具有价格公开透明、可追踪认证等优势,在2021年由国外进入国内,并呈爆发增长态势。Chainalysis统计数据显示,2021年NFT市场规模至少269亿美元;据科斯林统计,NFT一词在2021年使用率增长110000%,成为《科斯林词典》2021年度词汇;2021年3月,佳士得首次拍卖的NFT艺术作品《Everydays:The First 5000 Days》最终以6835万美元成交,成为在世艺术家拍卖史上价值第三高的艺术品,更是引发收藏、购买NFT艺术作品的热潮。在中国,支付宝、腾讯等互联网巨头亦纷纷加码NFT艺术,以蚂蚁链、至信链为底层技术支持先后推出敦煌飞天、九色鹿、新华社新闻等数字藏品深受年轻群体喜爱,并以NFT拍卖、NFT盲盒、各式加密艺术展等形式不断拓宽NFT艺术的边界,为推动文化遗产数字化、年轻化、生活化提供新的机遇。   3.元宇宙   元宇宙(Metaverse)的概念最早起源于科幻小说《雪崩》,描述了一个人类以虚拟形象在三维空间中与各种软件进行交互的世界,其八大关键特征为身份、朋友、沉浸感、随时、低延迟、内容多样化、经济和安全。随着5G时代计算机性能提升、VR/AR头显设备成熟,在后疫情时代激增的虚拟生活、娱乐、社交、消费等需求刺激下,2021年元宇宙正在加速成为现实。2021年10月28日,Facebook CEO扎克伯格宣布,将Facebook公司的名字改为Meta,在全球范围内掀起了“元宇宙”热潮。在国内,以腾讯、字节跳动、网易、米哈游等为代表的网络文化企业,依托微信、抖音、原神等王牌产品,加速布局元宇宙,为场景化社交、虚拟偶像、自组游戏、加密艺术、虚拟旅游等新型网络文化产品打开了更加广阔的商业潜能,也为工业、文旅业、互联网业、游戏业、教育业、房地产业等领域来带深远的影响和无尽的发展可能。   4.云展演   受2020年以来新冠疫情大流行及其防控管理措施的影响,线下的会展、演艺等艺术活动陷入停滞状态。为减少由此带来的经济损失,2021年相关政策相继出台,支持鼓励发展云会展、云演艺等业态,有力地帮助了它们的复苏。如老牌展会广交会相约云上,中国体育文化博览会和中国体育旅游博览会于网上开幕,中国贸促会已举办线上展会300多场。与此同时,受益于5G网络的快速发展,数据传输效率上的大幅优化为4K、8K高清视频以及VR、AR等技术在移动端上的流畅播放扫清了障碍,使每一台手机用户都能在云端享受剧院级的视听盛宴,推动了线上演出向在场化、个性化、 碎片化方向发展。以2021年2月国家京剧院和咪咕公司协力推出的线上京剧《龙凤呈祥》5G+4K超高清演播项目为例,演出借助VR技术以多视角、多机位呈现舞台画面并加入“云导赏”“云解说”等幕后花絮环节,让观众得以自主选择观赏视角,并对线下剧场环境进行“复刻”与升级,上线叫好、鼓掌、打赏等弹幕、表情包功能,创制“云打赏”“云包厢”等模式,增加云端剧场在场互动的体验感。   5.红色文旅   2021年5月,文化和旅游部推出“建党百年红色旅游百条精品线路”,包括52条“重温红色历史、传承奋斗精神”主题线路,20条“走近大国重器、感受中国力量”主题线路,28条“体验脱贫成就、助力乡村振兴”主题线路,为广大游客提供了路线导览。根据携程发布的《2021年上半年红色旅游大数据报告》可知,上半年红色旅游景区预订量同比增长超2倍;在这些旅游群体中,“80后”、“90后”占比高达69%,不仅如此,红色文旅还在年轻家庭中广受欢迎;从地域方面来看,北京、南京、上海成全国最热门目的地前三。此外,红色路线还为乡村文旅增添了动力,使得乡村地区较为受益,个别地区订单量最高增长17倍。上半年红色旅游景区门票预订量同比增长超两倍,2021国庆假期红色旅游出游人次同比增长了230%。由此可见,红色文旅符合年轻化家庭的体验需求,为区域协调发展也带来了充足的益处,成为我国文化旅游在未来发展中一个极具潜力的新业态。   6.国风节目   为了弘扬中国传统文化,彰显华夏风采魅力,进一步提高民族文化自信,以中央电视台、河南卫视等为代表的一批广播电视文化单位在2021年积极推出了一系列精彩的国风节目,广受观众的好评。作为全国优秀文艺节目出品方的重要代表,央视在今年再接再厉,继续推出了一系列精品节目,例如国风少年创演节目《上线吧!华彩少年》以及经典名著领读节目《典籍里的中国》等,寓教于乐,对于我国传统文化的活化起到了积极作用;河南卫视在2021年的表现则更为亮眼:伴随着年初河南春晚《唐宫夜宴》掀起的第一股热潮,河南卫视迅速找到了弘扬传统文化的新路径,并在其后推出了以中国传统节庆仪式为主题的《清明奇妙游》、《端午奇妙游》、《中秋奇妙游》等系列国风晚会节目,其中精彩的表演如《芙蓉池》、《祈》、《龙门金刚》等歌舞演绎,无一不以极致的美学手段创造性的表达途径吸引着广大观众的眼球,激发着人们关注传统文化的热情。这些国风节目的成功推广,还掀起了一阵国风节目打造的热潮。2021年末,由中国东方演艺集团、故宫博物院等单位以《千里江山图》为蓝本联合打造的舞蹈诗剧《只此青绿》,将绘画融入舞蹈,在全国多地反复巡演,成为很多国人心中“审美巅峰”之作。   7.双碳战略   随着政府工作报告中“2030年前碳排放达峰”这一降碳目标的明确提出,2021年以来绿色发展将会落到更实际的层面。在“双碳国家战略”的指导下,我国各行各业都将加速自身的绿色低碳化之路,这一趋势在文化产业领域也得到了相应的体现。其中,节庆会展业的绿色低碳发展的重要性在“十四五”期间被进一步提升。我国的节庆会展业坚定贯彻国家战略,从展览馆设计、展品设计、传播渠道等方面促进其循环发展。不仅如此,国家和各级政府也相继颁布政策促进节庆会展业的绿色低碳发展。2021年4月颁布的《环保展台设计制作指南》以及2021年6月在天津举办的倡导绿色低碳会展的《2021年中国会展经济研究会年会暨中国会展经济(天津)论坛》等事件都显示出此倾向,为我国的节能减排事业贡献出自己的一份力量。   8.非遗电商   根据由中国社会科学院舆情实验室联合阿里巴巴发布的《2021年非遗电商发展报告》,淘宝天猫平台上非遗消费者数量、人均消费支出连续三年实现双增长,截至2021年6月30日,这些平台上非遗店铺总数量超过3.5万家,较两年前增长接近32%,在2021年创下历史新高。其中,85后和90后是目前非遗电商的消费主力,而非遗商家当中也不乏年轻人的身影,预示了其可观的发展前景。“非遗+电商”的模式,不仅引领年轻人才回家,还为乡村振兴作出了卓有成效的贡献:近一半的非遗产业都位于县域及以下地区,这种下沉式产业充分拉动了地方经济的发展,带动了地方的就业与增收。可以说,非遗电商已经逐渐从冷门走向热门,从小众走向大众。它的出现,让更多的非遗手工艺人走出一隅,迈向更为广阔的天地,也让文化遗产的保护、活化与传承步入到一个新的台阶。    9.漫改IP   近年来,中国二次元用户规模进入平稳增长期。根据2021年的《新华·文化产业IP指数报告》可知,在数字文化内容的诸多价值来源当中,漫画已经成为继网络文学之后的第二大来源,占比达到20%。2021年初,爱奇动漫与中国电视剧制作产业协会青年工作委员会正式达成战略合作计划,并公布了2021重点漫画片单,提出了IP孵化的重点工程“苍穹计划”,致力于扶持中国原创动漫,打造优质品牌,挖掘新人创作者。一年以来,原生漫画IP在各方的积极支持下正在茁壮成长,不仅被改编成为动画、电影、游戏等多种形式,而且还参与到旅游推广等多种跨界性质的合作当中,使得动漫行业总体的文化价值与经济价值日益受到重视。 […]

  • 影视行业的「流程化」「规范化」势在必行

    点击蓝字 关注蓝海创意云 影视行业·规范化 0 在过去的几年里,大量的资本涌入,带来了影视行业的蓬勃发展。 同时,行业野蛮生长,也引发了诸多弊病。例如流量艺人大行其道、职业素养缺失、天价片酬、经典IP 被反复“摩擦”却再无经典……观众的耐心逐渐消磨殆尽,对国内影视市场愈发失望。 如今,随着国家政策的调整对行业严格把关,影视制作必将朝着更健康的方向发展,国内影视行业的标准化、规范化也势在必行。 影视行业·「新规范」即将形成 影视资本的退缩并不代表行业的退步,国内影视史上,有多少小成本的经典 ,又有多少大成本的烂片。 有钱更要花在刀刃上。所谓的影视行业的「寒冬」实际上也是优胜劣汰的调整期,泡沫退去,留下的才是行业的中坚力量 。 当影视行业重新走上「内容为王」,打磨出好的内容、执行专业高效的制作流程、有效地管控好成本,才是未来影视行业常态化发展的关键所在。 | 《你好,李焕英》是今年名副其实的“票房黑马”,可见任何时期市场都期待用心制作的好内容 影视行业·剧组现状 没有所谓的“工会管理制度”,就业门槛普遍偏低。有人说,国内的剧组就是一个“江湖”。 各部门以导演、制片人为中心摇旗,召集来自五湖四海的兄弟:少的几十上百人,大的成百上千人,一起共同完成一个影视剧的拍摄。几个月杀青后,大家又各奔东西,继续下一个项目…… 有人自嘲自己是“影视民工”,可实际情况是,民工的工作时间都有严格的时间规定,加班还有加班费,国内剧组的规范化做得根本没有“民工”好!工作几乎没有时间限制,连轴转也是习以为常的事,加班费?加班费是什么? 影视工作·就注定是混乱无序么? 在影视行业坚持下来的人,多半是因为真的热爱。几乎每一个剧组的工作人员都希望有这么一天 :每天的拍摄时间不求缩短、但求固定,一周都能休息一天,统一的伙食,没有高低贵贱之分,大家都是来为这个项目出力的,只是工作内容不一样。 这些看似正常的要求,在影视行业都已经是“梦想”。 有时工作人员拖着疲惫的身躯很早到就到达拍摄现场,却经常因为道具问题、场景问题、个别演员问题,导致现场无法正常拍摄。这时大家也根本没有别的办法,只能偷偷找个地方干等着,直到问题被解决。 时间是影视工作的重要成本,而造成成本浪费的原因,就是工作流程管控得不到位、不专业。 在这样的市场环境下,安捷秀——影视制作全流程管理系统应运而生,为专业的工作提供专业的管理工具。 安捷秀·亮点功能提要 1. 灵活的制片计划功能:不管是多项目并行还是单项目制作让所有项目顺利生产井然有序。 2. AI智能剧本拆解角色和场景:便捷添加服化道各类元素,为前期项目预算提供依据,为中期拍摄提供数据提醒。自动生产顺场表解放统筹双手。 3. 高效制定拍摄计划:当演员,场景计划有误时提供智能提醒,更可以细节到计算出每天的工作量和工作时长。 4. 强大的通告单功能:无须手动制作,直接一键导出打印。 5. 完美的后期管理功能:精确到每个镜头的工作任务管理。 6. 超强的审片室功能:解决异地多人审片问题,一键导出意见。 7. 完善的财务管理制度:了解每一项收入和支出情况,每一笔钱都有迹可循。 ………… 还有更多实用功能与灵活用法 赶快扫描下方二维码 详细了解吧 扫↙关注我们,扫↘联系我们 本篇文章来源于微信公众号:蓝海创意云