点击蓝字 关注蓝海创意云 日前，《黑客帝国觉醒：虚幻引擎5体验》在被誉为“游戏界奥斯卡”的TGA颁奖典礼后发布。 时隔22年强势回归，又搭载着元宇宙这一火热的概念，《黑客帝国》这一操作当即引发了游戏与影视行业的双重热议。 |点击观看《黑客帝国觉醒：虚幻引擎5体验》，视频来自腾讯视频 在过去的几年里，3D游戏与动画制作的质量和逼真程度得到了快速提升，用户也越来越追求娱乐的沉浸式体验。 在全面数字时代，影视动漫与游戏的制作传统是否会被颠覆？虚拟制片会给行业带来哪些改变？从业者们如何快速适应数字内容的未来趋势？ 电影是技术与艺术的产物 很多人容易墨守成规，不愿意主动接受新技术。 但实际上，电影自诞生伊始，就始终在艺术和技术上不断探寻变革。 我们只消回想一下，从电影诞生之初的《火车来了》，到如今的《阿凡达》——有声电影、彩色底片、光学合成、运动控制、数字合成、动作捕捉、CG制作…… 这些技术持续不断地丰富着电影“讲故事”的工具箱。发展至今，电影在技术上的进步从未停止，并始终致力于讲述一个好故事来娱乐观众。虚拟制片，也将是这个持续变革中的下一个必然环节。 | 电影从黑白默片到有声彩色再到3D，也将走入虚拟拍摄 但相较于虚拟制片技术已经逐渐展开应用的好莱坞，国内采用虚拟制片的影片还寥寥无几。 一方面，国内用于影视级拍摄的影棚还很少，根据Epic Games方面了解到的数据，国外商用拍摄的专业影棚超过100个，而国内达标的影棚可能还在个位数。 另外一方面，虚拟制片对影视制作的工作流程是颠覆性的，最明显的是整个制作的后期工作都提前了。 原来大家就现场拍，拍完有问题放在后期解决；但现在是要先发现问题，前期资产的准备和视效组要有很充分的沟通。因为所见即所得，现场拍掉就结束了，这个工作流程和认知上的挑战，可能是妨碍大家接受新技术最大的困难之一。 |后期前置，在拍摄现场调试灯光和布景 所以现在很多从业者即使已经认可虚拟拍摄的技术优势和它带来的未来趋势，但仍受限于团队原有的工作习惯，无法迅速拥抱新技术。 这个时候，一套影视制作全流程管理系统，能够帮助团队有效建立一个有序的工作流程，并且快速适应它。 安捷秀 Agile Shot 安捷秀是蓝海创意云针对国内影视行业现状研发的一个数字内容制作全流程管理系统，它覆盖到影视制作的前期筹备、中期拍摄、后期制作的全部环节，且灵活性强，能适应多种制作项目和具体的使用诉求，力求用数字化管控推动影视行业的工业化发展。 例如，虚拟拍摄中一个最显著的改变就是“后期前置”，这个流程的变化不仅对于视效公司，对于导演、摄影师，甚至是整个预算如何分配、如何结算都有影响。 有多少镜头是需要虚拟拍摄？这个预算占比有多少？先做资产的话，付款流程是不是也有变化？这样一系列的问题用安捷秀进行数字化管理，能让项目高效、有序进行。 安捷秀的优势在于，它是以剧本为起点和核心的，抓住了剧本这个“一剧之本”，项目的管理就有了依托和抓手。 首先用AI智能拆解剧本功能，5分钟自动统计出剧本中人物、道具、场景等各类统筹元素并生成顺场表。这就是导演和视效团队做视效设计的一个重要的数据依托，视效资产的比重和预算，可以从剧本有效估算，项目一开始便心中有数。 再比如制片计划。这是一个非常灵活的功能，根据每个项目的实际情况和制片人的工作习惯，来制定你的计划，各环节之间都可以相互衔接和关联。这样就算制片流程有调整，也依然可以很清晰地查看和统筹。 到了拍摄阶段，数字化管理的优势就更明显了。 例如你的哪些戏的视效资产已经准备好了可以拍摄，那么只需在剧本自动分析出的场次中筛选该场景，所有包含这个场景的戏份就都罗列出来了，然后就可以自行安排这些戏的拍摄时间。 这是一个非常高效的数字化管理的过程。 对于剧组来说，最大的“敌人”是不确定性，以及不确定性所带来的随时随地的更改和成本流失。而数字化管理正是应对这一问题，因为你的流程越标准化、才越可控，可控才能做到灵活，否则就是混乱。 在安捷秀中，数据信息都是和剧本要素联动的，如果一处有修改，所有涉及它的地方都会同步修改，有冲突的话系统也会自动报错，不需要人工干预，也能有效避免人为的错误。 可以说，前期准备的颗粒度越细，拍摄期间就越有序、越高效率。 基于剧本，每一项任务、乃至其拆分出来的每一项要素的数据化都至关重要，这正是用数字化推动影视工业化的题中之意——用可控的流程去减少各种不必要的试错成本。而这一目标，也与虚拟拍摄技术给影视制作带来的意义不谋而合。 在虚拟制片中，传统绿幕拍摄的那种最终效果难以确定、只能靠后期反复修改的高昂成本将不复存在，真正做到“所见即所得”。而在这种可视化的场景下，视觉上的满足也会激发创作者们更多的灵感。 正如Lux Machina的创始人兼首席运营官Zach Alexande这样描述影视制作中的效率问题：在前期制作中花费的每一小时，都能为你在制作阶段节省两个小时。 人要顺应时代。在各行各业全面数字化的今天，影视行业的数字化、工业化势不可挡。《黑客帝国》体验片那种“影游结合”交互性的叙事，也更符合“元宇宙”的期待。 未来已来。蓝海创意云愿以技术为纽带，与各位一起拥抱数字化、拥抱未来。 蓝海创意云 科技赋能创意，连接创造价值 *文中图片来自于网络，如有侵权请联系我们修改/删除 ‍ 本篇文章来源于微信公众号:蓝海创意云

点击蓝字 关注蓝海创意云 是的。 我们对该问题的回答毫不迟疑。 这两个月的时间里，数字人美妆博主柳夜熙一夜涨粉160万，Unity收购了视效传奇公司Weta，为内容创作而生的NVIDIA Studio不断扩展，支持多项Omniverse功能。 看起来八竿子打不着的短视频界、游戏引擎和AI大佬都深谙内容创作的重要性。 因为无论是元宇宙还是现实空间，用户始终都需要用好的内容来攫取。 让用户愿意花3个小时坐在电影院里的不是3D眼镜而是《阿凡达》。 而在由bit堆叠累积而成的元宇宙数字世界里，无数的数字内容创作，就等于是元宇宙的“创世纪”。 “起初， 神创造天地。” 探索「元宇宙」 Metaverse/蓝海创意云 得益于AI、区块链、3D引擎、云计算、5G通信，以及各类硬件技术的日臻成熟，元宇宙这个诞生于20年前的概念，终于迎来了雏形探索期。 行业预计未来3-5年内：VR/AR、NFT、PUGC游戏平台、数字人、数字孪生城市等领域的技术突破与商业模式将层出不穷。 可以预见，元宇宙将释放大量对实时3D数字内容的需求，元宇宙中一草一木、一砖一瓦等海量的数字内容，正等待着现实世界源源不断的创作供给…… 这也是当前，各项技术要素聚集后，搭建元宇宙生态过程中体量最大的部分。 《失控玩家》剧照，图源豆瓣 国内抢跑元宇宙的玩家们也大都选择在内容层面先行试水，尤其是社交和游戏两大赛道。 比如前几天爆红在短视频平台的“美妆博主”柳夜熙，被誉为“元宇宙第一股”的Roblox游戏平台，还有中青宝宣称正在研发的首款元宇宙游戏《酿酒大师》。 短视频博主“柳夜熙”由创意云提供技术服务 蓝海创意云是全球领先的云端数字内容协同创作平台，垂直于文创领域，创意云平台利用互联网、云计算、人工智能及5G技术，为全球从事数字内容生产的用户，提供专业的全流程服务。 利用自身强大的资源优势和行业优势，创意云正多维度助力着国内数字内容产业的发展。 蓝海创意云通过文创资源平台化、项目管控软件化、生产工具云端化 助力国内数字内容产业发展 文创资源平台化方面，创意云将业内分布散乱的人才、素材、企业等各类资源集中，用平台整合起来的6万多家企业、15万个工作室、500多万个人设计师，为海内外的数字内容创作提供众包服务。 芒果TV的虚拟主持人YAOYAO由蓝海创意云提供技术解决方案 项目管控软件化方面，创意云自主研发了影视项目管理软件Agile Shot（安捷秀），对文创项目的进度、成本、质量进行全流程的管控，用数字化推动行业健康发展。 创作工具云端化方面，创意云将创作中所需工具SAAS化，云端工具的价值不仅在于提高协同创作的效率，灵活、兼容、易于扩展的云计算服务更是元宇宙可触达亿级用户所必需的算力基建。 在此基础上，创意云还为全球从事动漫、影视、视频直播、AR/VR等领域的用户提供离线渲染、实时渲染、三维重建等服务。 蓝海创意云自主研发的影视级高清视频传输系统Studio Bridge,可为实时渲染的画面提供4K 60fps的高清传输，且确保延迟低于50毫秒，真正实现元宇宙内的“沉浸式体验”！ | 了解更多，点击图片阅读全文 METAVERSE #元宇宙# 蓝海创意云 想象你在元宇宙里一个风景奇崛的岛上，每天打工做任务，还创作了几件NFT画作出售。 你用挣来的钱买了一个虚拟偶像演唱会的票，在演唱会上认识了几个朋友，并相约在现实中见面…… 元宇宙第一股《Roblox》，其slogan是“免费创造您自己的世界” 我们相信，无论是虚拟世界还是现实生活，优质内容所创造的极致体验始终是我们不断追求的稀缺资源，这也正是人类一直试图从现实走向虚构、将缺失进行补偿的一种底层冲动。 内容不死，内容创造价值。 -END- 蓝海创意云 全球领先的云端数字内容协同创作平台 往期回顾 ■ 元宇宙还有点远，数字人确实已经来了 ■ 报告| 人类的数字化生存，进入雏形探索期 ■ 苹果加入Blender发展基金将会给我们带来哪些影响？ […]

点击蓝字 关注蓝海创意云 电商直播是近几年最火的带货方式，它重构了电商、产品和消费者的关系。 双十一期间，李佳琦直播间一夜销售额突破100亿，人们在不可思议的同时，更意识到电商直播还有巨大的空间可以被挖掘。 特别是当Z世代逐渐成长为消费的生力军，他们对二次元虚拟世界的接受度越来越高，虚拟直播逐渐兴起，开始引领下一波电商直播热潮。 图源/《青年报》 近日，抖音（沈阳）华狐电商直播基地的虚拟直播间试播成功，文创零食品牌“小北de朋友”在定制化的虚拟街区内直播带货，让我们看到了电商在元宇宙生态内的一种新的可能。 “小北de朋友”正在虚拟街区内直播 抖音（沈阳）华狐电商直播基地 今年7月，蓝海创意云与抖音（沈阳）华狐电商直播基地联手共建了东北首家5G云创平台。 该平台展厅占地面积1500余平方米，设有虚拟直播区、动作捕捉区、沉浸式环幕投影区等多个大型体验区域，是东北首家5G全虚拟综合应用平台企业，亦是国内唯一落地的大型虚拟实时直播技术。 抖音（沈阳）华狐电商直播基地 此次成功试水虚拟直播的是国内文创零食的网红品牌“小北de朋友”。 其《觉醒年代》IP零食在今年的服贸会上首次亮相就被抢购一空，《觉醒年代》IP红砖冰淇淋一经上市就接到华东全家15万只订单，同时进入7-11全国渠道销售与盒马平台，深受年轻消费者喜爱。 “小北de朋友”与觉醒年代的联名产品 对于“小北de朋友”这样一个非常注重品牌建设和IP运营的用户，蓝海创意云与为其定制了专属的虚拟直播方案。 充满活力的虚拟街区、与品牌形象契合的虚拟店铺，更加突出了“小北de朋友”以好内容赋能品牌价值的运营思路。 “小北de朋友”定制化的虚拟街区 该项目的负责人贾博向我们介绍，虚拟直播的模式给品牌方提供了一个全新的商业思路。 以“小北de朋友”为例，以往品牌方在线下的渠道已经布局的相当丰富，但在线上始终缺少一个好的切口。 这次的虚拟直播间，一方面以非常亮眼的形式打开了线上渠道；另一方面，实时渲染、虚拟直播的形式直接打通了产品与主播之间的通道，全国各地的主播不再受限于地理空间，随时、随地都可以在线直播，这对于品牌方是超出预期的。 据了解，“小北de朋友”已经以虚拟直播间为切入口，部署品牌的抖音小店。虚拟直播间的形式，也受到抖音平台方更多的关注与支持。 实际上，5G虚拟直播间只是蓝海创意云技术应用的一隅。 随着元宇宙相关概念和沉浸式娱乐产业的不断展开，更多细分场景的搭建将共同支持元宇宙在终端落地，技术给予元宇宙更多想象的可能。 图源/《清华大学2021年元宇宙发展报告》 蓝海创意云自主研发了全球领先的5G实时云渲染技术，并与中国电信集团合作共建了国内规模最大的5G实时云渲染平台。该项目在工信部组织的绽放杯5G应用大赛中脱颖而出，获得了商业组全国二等奖。 该平台全面支持UE、Unity3D等主流3D引擎，NVIDIA光线追踪等高级特征，通过创意云自主研发的Studio Bridge，可为实时渲染画面提供4K 60fps的高清传输的同时，确保延时低于50毫秒！真正实现元宇宙的沉浸式体验。 通过不断的技术迭代和市场打磨，该技术不仅可应用于虚拟直播，也支持虚拟演播厅、虚拟拍摄、在线实时交互、VR/AR等多元的应用场景，在元宇宙中应用无限。 蓝海创意云技术服务于广泛的应用场景 此外，针对直播界悄然兴起的虚拟主播浪潮，蓝海创意云也可提供专业的技术服务方案。 数字人的云端制作平台，实现智能化的数字人及其所在场景的在线制作，并支持10位色彩空间制作云桌面，支持数控板压感等操作； 基于实时动画捕捉的云端数字人动作驱动系统，支持单相机动作捕捉和多相机动作捕捉，以及面部表情捕捉； 云端多模态融合的交互式数字人系统，实现数字人通过文本、动作、面部表情和语音等多模态融合驱动； 智能化三维场景自动生成技术与动态渲染调度系统，实现数字人和虚拟场景的渲染生成。 芒果TV首个虚拟主持人YAOYAO，有蓝海创意云提供技术服务 根据艾瑞数据的统计，截至2020年，泛二次元用户已达到4亿人次，他们大多年轻，思想前卫、购物欲强、消费能力高，将受到市场的更多关注。 更重要的是，随着各类应用都在向元宇宙领域做进一步靠拢，虚拟直播、虚拟人，及其背后的底层技术，将会迎来大规模的应用。 END 蓝海创意云：元宇宙的探索者！ 云专访 | 你知道什么是5G虚拟【超级直播间】吗？ 本篇文章来源于微信公众号:蓝海创意云

点击蓝字 关注蓝海创意云 根据外媒报道，Unity刚刚宣布正式收购新西兰传奇视觉特效公司Weta Digital，交易将于今年年底前完成。 根据双方的协议条款，Unity将以16.25亿美元的现金加股票的方式收购Weta Digital，而Weta Digital的首席技术官Joe Marks将加入Unity，继续担任CTO的职位，同时Weta Digital的275名工程师和公司的数十种工具也将被纳入Unity麾下。 Unity表示，收购完成后将继续专注于Weta Digital数十种专有图形和VFX工具的持续开发，包括Manuka、Lumberjack、Loki、Squid、Barbershop、HighDef和CityBuilder。这些世界级的美术师工具未来将通开放给全球的创作者们使用，让他们凭借Unity在实时领域的深厚专业知识共同实现精彩的创意。  值得一提的是，Weta Digital的VFX团队不包括在交易中，他们将会加入名为WetaFX的新公司，Peter Jackson将继续担任该公司的大股东，公司由首席执行官Prem Akkaraju 领导。WetaFX拥有约1700名员工，预计将成为Unity在媒体和娱乐领域的最大客户。 WetaFX首席执行官Prem Akkaraju表示，将技术资产出售给 Unity，凭借其规模和面向云的战略，是将它们推向市场的最佳方式。 通过剥离技术和工具部门，WetaFX将能够完全专注于业务的创意方面，并且随着时间的推移，其运营成本将随着基于云的工作流而下降。 许多网友表示，没想到引擎界这么快就“卷”起来了；有网友一针见血，认为Unity和UE在元宇宙的对决自此拉开序幕。 事实似乎不言自明。 据悉，这笔交易承诺会将「指环王」中用来创建角色Gollum、「猩球崛起」中用来创建角色凯撒以及一系列其他电影中用来创建角色和场景的工具开放给全球的创作者们使用，从而为VFX团队、游戏开发商以及其他依赖CG的行业带来强大的新工具，以应对Epic Games的虚幻引擎带来的挑战。 通过Unity与Weta Digital提供的强大美术工具、程序式构建模块和可扩展内容，创作者将有能力完善流程和简化制作，实现趋于完美且稳定的可预期结果，并最终成功在元宇宙中构建他们自己的天地。 信息来源：CG世界、93913虚拟现实、IT资讯等 本篇文章来源于微信公众号:蓝海创意云

点击蓝字 关注蓝海创意云 行业科普| 世界电影技术发展史 近期老电影修复重映成为院线电影的一大热点，老电影本身或相关资料的遗失、残缺是非常普遍的，许多新生代电影从业者为了保留那些经典的影片，不辞辛苦地开始了影片修复工作。 那么大家是否想过原始的电影技术是如何被发明的？最早的电影又是怎样被拍摄完成的呢？ 本期目录 电影技术的诞生 早期电影发展 现代电影发展 01 电影技术的诞生 在19世纪前期，法国人率先发明了达盖尔摄影法，用光敏化的镀银铜板进行“显影”“定影”操作，这样图像就会留在铜板上。 同时期的英国摄影家受此影响，发明了卡罗式摄影法，卡罗式摄影法最大的优点就是有底片，通过这样的设计，能使拍摄所得的内容被反复复制。 在1855年，有科学家提出了对一个物体可以用三原色叠加，来还原这个物体原来正常的色彩，彩色摄影也在此基础上问世。 随着摄影技术快速发展，比利时物理学家发现：当一个物体在人的眼前消失后，该物体的形象还会在人的视网膜上滞留一段时间，这就是著名的“视象暂留原理”。 当时一位英国摄影师为了帮朋友证明马在飞奔的时候四个蹄子不会同时离地，曾经用24台照相机拍下了马在奔跑时的24张照片，一次，他在快速牵动照片带的时候发现，各张静止的照片快速滑动后会连成一匹运动的马的影像，这就是最早的电影技术起源。 02 早期电影发展 活动电影放映机是一种早期电影显示设备，放映机被放置在一个小型橱柜里，只能允许一个人通过小窗口观看电影。活动电影放映机引入了电影放映的基本方法，该方法直到现在还被采用。 19世纪末期，卢米埃尔兄弟邀请巴黎名流到咖啡馆地下室观看电影，观众在黑暗中，看到了白布上的逼真画面。一位记者这样报道：“一辆火车迎面而来，我邻座的一位女客看到后十分害怕，以至于突然站了起来”。 短片《火车进站》 世界上第一部电影短片《The Gate of the Factory》 《工厂大门》、《火车进站》、《浇水园丁》等短片的出现标志着人类正式进入电影时代。 这个时候的电影全部都是黑白默片，直到1927年《爵士歌王》上映，纽约的观众在观看时突然听到主角开口说了话：“等一下，等一下，你们还什么也没听到呢。”电影界正式开始了有声时代。 此后3年，有声电影迅速发展，形成了以胶片携载声音的新电影格局。 03 现代电影发展 随着放映技术与拍摄技术的进步，人们逐渐不满足于黑白有声电影，转而开始了电影更迭，在1990年代，电影技术蓬勃发展，出现了彩色电影，绿幕电影技术也慢慢普及开来。 20世纪30年代，因为经济大萧条的原因，很多人对3D电影产生了兴趣，技术人员开始研究立体逼真的视觉画面，1952年第一部彩色3D电影《博瓦纳的魔鬼》横空出世，大大提升了3D电影的娱乐效果。 这之后图形图像技术的使用对于电影技术的发展贡献巨大，1995年上映的动画电影《玩具总动员》是首部完全使用电脑动画技术进行制作的动画长片。 2009年《阿凡达》的上映，开启了真人实拍电影的3D技术的新时代，《阿凡达》的制作中使用到的诸多技术也在不断的优化改进，用到了很多后来上映的电影作品中。 人类进入新世纪后，数字特效在电影制作中的应用不胜枚举。数字特效已经不仅仅只是后期剪辑中的一个补充，而是渗入到电影生产制作的方方面面，从剧本创作、策划到前期的摄影、置景、道具，到后期的合成、剪辑，无处不发挥着特效的魅力，让电影创作超出了人类有限的视角和运动轨迹。 如今，更多的电影特效如《魔戒》、《钢铁侠》、《哈利波特》、《流浪地球》给予了观众梦幻般的视觉感受，特效制作技术发展迅速，很多镜头甚至产生了以假乱真的效果。 计算机图形学的飞快发展给电影特效带来了前所未有的活力。例如我们常用的三维动画软件3ds Max、Maya、Blender，特效处理软件Houdini、Flame、Smoke等。 而渲染农场的出现也方便了影视特效的制作。 可能很多人不知道为了完成《阿凡达》的渲染任务，Weta工作室调用了六千个处理器渲染了一年，而到了2019年《阿丽塔：战斗天使》，总渲染时长更是高达4.32亿小时。正是渲染农场的高效工作，让这些影片如期与我们相见。 随着技术的不断发展，以及软硬件不断迭代，渲染农场已经从只有顶级大片才能使用，逐渐步入了更多的数字内容生产领域，包括动画剧集、电影，房地产、汽车、手机广告，甚至家装效果图都在使用渲染农场，技术的赋能让更多的人走上创作之路，也在方便更多人的社会生活。 蓝海创意云作为国内领先的渲染农场，为了满足越来越多的企业、个人对渲染任务的高要求，不断提升渲染服务质量，更是在近期推出了分块渲染半价的优惠活动。 现在4K、8K显示输出设备以及VR技术蓬勃发展，“虚拟制片”不用忍受绿幕、也无须等待几周甚至几个月的后期，所有关键决策人现场协作，实时生成最终画面，立等可取，随时可改。 “数字人”技术的兴起，打破了原来行业内必须亲力亲为的时空弊端，为跨时空的影视制作发展带来了曙光。 推荐阅读：《元宇宙还有点远，数字人确实已经来了》 技术的不断成熟推进原本只在工作室内部使用的工具逐步走向产品化，产品化的工具与影视作品一起走向全世界带领世界范围的动画技术革命。电影人一路走来，一直在突破极限，相信未来的电影会越做越好。 -END- 你可能还想看 对话安捷秀总监 | 用数字化助力影视工业化！ 点击图片阅读原文 本篇文章来源于微信公众号:蓝海创意云

点击蓝字 关注蓝海创意云 metaverse  -元宇宙 – 10月28日，Facebook宣布将公司更名为Meta，并表示其主要业务正式转向元宇宙，此事引发热议。 近几个月来，元宇宙相关话题快速破圈，市场关注度极高。中信证券前瞻研究部发布了《元宇宙：人类的数字化生存，进入雏形探索期》专题产业报告，该报告认为，终极的元宇宙联通物理世界和数字世界，将成为20年之后人类的生活方式，重塑数字经济体系。元宇宙将大量离散的单点创新聚合形成新物种，带来长期超越想象的潜力和机会。 未来3-5年，元宇宙将进入雏形探索期，VR/AR、NFT、AI云、PUGC游戏平台、数字人、数字孪生城市等领域渐进式技术突破和商业模式创新将层出不穷。中长期看，元宇宙的投资机会包括:GPU、3D图形引警、云计算和IDC、高速无线通信、互联网和游戏公司平台、数字孪生城市、产业元宇宙、太阳能等可持续能源等。报告核心部分观点如下： 1.元宇宙是未来人类的数字化生存，将重塑数字经济体系。元宇宙不只是VR/AR和全真互联网，更是2040年之后人类的生活方式，回望过去20年，互联网已经深刻改变人类的日常生活和经济结构;展望未来20年，元宇宙将更加深远的影响人类社会，重塑数字经济体系。元宇宙联通现实世界和虚拟世界，是人类数字化生存迁移的载体，提升体验和效率、延展人的创造力和更多可能。数字世界从物理世界的复刻、模拟，逐渐变为物理世界的延申和拓展，数字资产的生产和消费，数字孪生的推演和优化，亦将显著反作用于物理世界。 2.元宇宙的终极形态是一系列“连点成线”技术创新的总和，新物种的潜力可能超越所有想象。犹如乔布斯的“项链”比喻，iPhone的出现，串联了多点触控屏、iOS、高像素摄像头、大容量电池等单点技术，“重新定义了手机”，开启了激荡十几年的移动互联网时代。当前，我们逐渐接近元宇宙的 iPhone时刻，算力持续提升、高速无线通信网络、云计算、区块链、虚拟引擎、VR/AR、数字孪生、机器人等技术创新逐渐聚合。 我们判断，真正意义上的元宇宙仍需要更多的技术进步和产业聚合，可能要到20-30年之后才有可能实现。到那时，Z世代的时间和精力将进一步从物理世界向数字世界迁移日均在线时长或从当前4-6小时提升到10小时以上，更多工作和生活持续数字化，人机交互无限接近甚至超越人与人的交互体验，海量的数字资产被创造、交易和消费。伴随劳动力的数字化迁徙，基于区块链的去中心化数字资产交易，数字世界或将成为接近于空间无限的开放世界，承载更多想象力和创造力。元宇宙的终极形态，是科技与人文的结合，是科技对人的体验和效率赋能，是技术对经济和社会的重塑。如同20年前我们难以想象和精准预测互联网对如今生活和社会的改变，面对未来，我们也很可能会对20年后元宇宙可能带来的变化缺乏想象力。 3.未来3-5年，元宇宙将进入雏形探索期，相关技术进步和商业模式创新将层出不穷。我们无法准确判断未来元宇宙的形态，但倾向判断其可能具备的一些特点，如:开放空间、去中心化、人机交互体验接近真人水平、海量数字资产被创造和消费、完整的数字经济体系、数字世界与物理世界同步并反作用于物理世界等。当前，可以看到围绕元宇宙和未来数字生活的很多探索，如： ●Roblox在PUGC游戏资产领域的探索，实现游戏生产者和消费者的经济闭环; ●Facebook oculus在VR/AR领域中的探索，进一步提升人机交互体验； ●英伟达Omniverse在人机交互视觉领域的探索和GTC发布会的尝试； ●腾讯对Epic的投资和在metaverse的布局和尝试； ●字节跳动收购Pico，拓展VR版图； ●NFT领域收藏品和AxieInfinity的游戏探索，在数字资产创造、定价和交易领域有所突破； ●51WORLD在构建镜像世界的探索，通过PaaS平台对各行业客户进行数字孪生技术赋能。这些探索基于手机或下一代科技硬件，在消费级和企业级领域，探索元宇宙未来的可能性。 4.算力提升和能源可持续既是元宇宙的核心约束也是投资机遇，元宇宙值得关注的基于包括:GPU、3D图形引擎、云计算和IDC、高速无线通信、互联网和游戏公司平台、数字孪生城市、产业元宇宙太阳能等可持续能源等。游戏和社交可能是元宇宙投资的起点，但中长期看，最具备投资价值的领域仍在头部公司具有较强技术和市场优势的关键领域，如GPU领域中的英伟达、图形引擎公司Epic和 Unity等。 此外，元宇宙基础设施如云计算、IDC、5G、低轨卫星等领域优势公司亦长期受益于数字化进程，值得持续关注。在应用层，我们最先看到的突破可能来自于腾讯、字节跳动(抖音)、Facebook、百度等科网巨头在游戏、社交、广告等领域的探索，关注苹果、小米等手机和科技硬件公司的硬件基础和软件工具创新。此外，元宇宙对电力能源的消耗，中长期需要寻找更稳定的可持续能源，特斯拉solarcity在太阳能和储能领域的探索亦值得关注。 *以上内容节取自中信证券发布的《元宇宙：人类的数字化生存，进入雏形探索期》，如有侵权可联系删除。 进入蓝海创意云微信公众号 后台回复“元宇宙” 即可获取报告原文 本篇文章来源于微信公众号:蓝海创意云

点击蓝字 关注蓝海创意云 蓝海创意云 VSOCHINA 据Blender官网消息，苹果公司成为了Blender发展基金的赞助会员，支持Blender持续的核心开发。 ////什么是Blender开发基金？ Blender开发基金会是一个为持续开发Blender而成立的非赢利性组织。该组织接受来自世界各行各业的捐款，以支持Blender网站上的贡献者，并为包括专业人士和企业在内所有使用者提供免费和开放的服务，这些服务包括错误修复、代码审查、技术文档和实时在线的真人客服。 开发基金也为在世界范围内获得广泛认同的的通用Blender开发项目的参与者提供现金支持和补贴。（PS：据悉斑斓中国社区的LANPR，已经获得官方三个月的开发合同。） Blender 基金会的使命是将最好的3D CG 技术作为免费/开源软件交到艺术家手中。 回到这次的事情。这次Apple除了向开发基金捐款外，还向Blender总部和开发社区提供工程专业知识和额外资源，以帮持Blender艺术家和开发人员。  据悉，苹果此次最高级别“赞助人”的会员费每年在12万欧元（约合89.8 万元人民币）以上。而在苹果之前已有Facebook、Amazon Web Service、Unity、AMD、NVIDIA 和 Epic Mega Grants 等公司成为了Blender开发基金的赞助人，与这些科技巨头相比，苹果的加入已不算早。 《Blender Foundation Annual Report 2020》 ////Apple加入Blender发展基金将会带来哪些影响？ 1.Blender对苹果生态的更全面和深入的支持 Blender CEO 在推特上表示MacOS将重新成为全面支持Blender的平台，Blender官网上已经迅速出现“Cycles Metal device”的开发计划。这份计划是针对Blender3.0的，也就是说要不了多久Blender就将支持Metal GPU。 2.Apple将加强与 Blender 的关系，提升Metal用户数量 苹果虽然经常开发自己的标准和工具，但似乎苹果参与该基金的目的是加强与Blender 的关系，因为 Blender的用户数量一直在上升，但 Metal生态并没有想象中的那么好。 之前Blender并没有基于Metal渲染器的计划，这时候苹果捐钱并协助Blender开发基于Metal的渲染器，目的就是为了让Metal生态向健康的方向走，就像大家要推一个尚未成熟的硬件生态，软件厂商尚未跟进的时候厂商就只能自己动手适配。苹果加入Blender发展基金，对业界发展而言多一份力量总是多多益善的。 3.Blender的开发蓝图会获得有力支持 苹果加入Blender显而易见的好处是，越来越多的企业能够支持Blender未来的开发蓝图，让软件能继续开发，继续走下去。苹果宣称开发基于Metal的渲染器，所以Blender简直再合适不过了。实际上其他商用三维软件几乎都是面向特定领域用户的，商用代码研发成果，如果不是开源的，完全不可能适用于科研项目，一直以来也只有Blender最合适。 4.关于苹果与Blender融合的各种猜想 推特上很多网友对于这一事件的反应除了很高兴能在Mac上使用Blender之外，还对未来能在iPad上使用Blender提出了希冀。 有人说一旦iPad上有了Blender，借助Apple Pencil的强大功能，这个移动版的Blender将成为设计师移动办公的神器。即便渲染器会暂时不支持，但雕刻建模会极其实用，并将战胜现在iPad平台上的所有雕刻工具。 每件事情都有正反两面，除了对Apple加入Blender的赞美声，还有人表示了对这件事情后续影响的担忧，Apple加入Blender发展基金会之后，Blender还会一直免费吗？ 有网友曾留言：“Blender的mac化，极有可能会滞慢Blender在Windows系统中迭代更新的速度。免费开源的Blender确实是快大蛋糕，越来越多的投资方都想切一刀，公益捐助是一回事，成为会员又是另一回事了，我相信无利不起早，你免费用的东西总有一天会在其他方面付出成本的……” 还有一些网友在担心Blender如何融入工作流：“想在iPad上玩Blender，不得不说这个想法很有创意，但是我不看好。blender高效的操作依赖于大量的快捷键，使用消费向设备去使用制作向软件，这不是买椟还珠吗？Blender现在要解决的问题是如何融入工作流的问题，据我所知，有一些文件格式，Blender支持得并不好。今天我们为Blender的免费而欢呼，但是一旦它拖累了我们工作流的进程，我们也只能忍痛割爱了。” 但无论如何，Apple加入 Blender对于整体行业来说是一件好事，“这是向前迈出的一大步，”Blender创始人兼董事长托恩·鲁森达尔说，“这是该行业越来越接受开源软件的一个最佳例子。” 作为一个全开源的软件， […]

点击蓝字 关注蓝海创意云 广播电视和网络视听“十四五”科技发展规划 近期，广电总局发布《广播电视和网络视听“十四五”科技发展规划》，规划确立了以●拓展媒体服务领域●发挥内容品质优势●加快媒体深度融合●加速传播体系创新●推动用户体验升级●夯实科技创新基础为主的六大任务。 值得注意的是，在加快媒体深度融合方面，规划明确提出要“推动虚拟主播、动画手语广泛应用于新闻播报、 天气预报、综艺科教等节目生产，创新节目形态，提高制播效率和智能化水平。” 为了加快推进直播体系技术升级，在虚拟主播方面，规划表示要： ● 面向新闻、综艺、体育、财经、气象等电视节目研究虚拟形象合成技术，包括2D虚拟形象的合成、3D虚拟形象的驱动、虚拟引擎构建、语音驱动、动作捕捉、面部表情捕捉等技术，提升节目制作效率及质量； ●同时探索短视频主播、数字网红、直播带货等虚拟形象在节目互动环节中的应用，增加个性化和趣味性。 此外，规划还明确提出：推进高新视频发展；加快推进电视频道、网络视听节目全面高清化，调整开办4K超高清频道，开展8K超高清电视技术研究和试验；构建融合媒体云平台新格局；加快构建广电5G网络等等。 -END- 点击文末“阅读原文”，查看《广播电视和网络视听“十四五”科技发展规划》原文。 往期 · 推荐 你知道什么是5G虚拟【超级直播间】吗？ 5G实时云渲染+电商直播——行业风口的“最佳组合” 元宇宙还有点远，数字人确实已经来了 蓝海创意云参展第二届中国广电媒体融合发展大会 本篇文章来源于微信公众号:蓝海创意云

点击蓝字 关注蓝海创意云 Blender 毛发制作插件Hair Tool 今天给大家介绍一款Blender的毛发制作插件【Hair Tool】，它基于3D曲线创建头发，可以帮助我们用bezier/nurbs曲线的uv生成头发丝带，简化低/中等多发模型的创建过程，支持Blender 2.82或更高版。 随着对模型的质量要求和制作难度要求的提高，以往Xgen、GMH2、OX等粒子毛发插件的缺点越来越明显，Hair Tool的优点却越来越明显，尤其是在游戏引擎领域，为了达到更加高效和真实的效果，许多游戏行业模型大量使用插片的方式来制作毛发，Hair Tool也是游戏领域最实用的毛发制作插件。 Hair Tool都有哪些便捷的功能： ●生成和修饰发带（基于Blender粒子头发）； ●从引导网格生成头发发带； ●在网格表面上绘制曲线头发（或粒子头发）； ●自动uv（为每个样条分配了随机uv区域）； ●uv纹理预览直接在曲线功能区上； ●轻松方便地在曲线带和网格物体之间来回切换，同时保留紫外线； ●调整色带外观（锥度半径，随机倾斜，编辑轮廓）； ●将“曲线”转换为“粒子头发”，将“粒子头发”转换为曲线带，将“曲线带”转换为网格带； ●曲线重采样-增加，减少曲线/色带点数； ●为网格带生成顶点颜色/权重渐变。 01 Blender毛发插件Hair Tool 前面我们说过，一般的毛发插件的操作太依托操纵器，只能通过点击操作器的区域来调整模型、控制软选择大小，但是Hair Tool却能非常轻松直观地控制，能在变化中调整范围，而且还能使用不同的权重类型来做精确的控制，以达到要呈现的效果。 02 Blender毛发插件Hair Tool 相比于其他插件曲线编辑不够灵活，也不能逆向操作的缺点，Hair Tool的曲线编辑就显得完美很多，不仅可以随意调整还能够实时转化为mesh。 03 Blender毛发插件Hair Tool You will meet two kinds of people in life:ones who build you up and ones who tear you down. […]